По мнению многих, экранизация книг – задача непростая, а адаптация бестселлера – особенно сложная. Читатели уже сформировали собственные представления о персонажах, переживают за их судьбы и создали в своем воображении определенные образы. Тем не менее, создается впечатление, что съемочной группе сериала “Многогранники” под руководством режиссера Ники Яковлевой удалось не только отразить основную идею романа, но и выстроить свой уникальный мир – увлекательный, многообразный и глубокий.
В ходе беседы с актером Степаном Белозеровым, знакомым публике по фильмам “Лед 3”, “Лунатики”, “Детка”, “Крылья над Берлином”, мы обсудили его участие в новом сериале. Его персонаж – студент Дима, принадлежащий к так называемой «золотой молодежи», и он состоит в дружеских отношениях с девушкой Машей, выросшей в обычной семье.
Степан, что именно в сериале «Многогранники» привлекло ваше внимание? Вы сразу приняли решение о съемках?
Честно говоря, поначалу я не совсем понимал, что происходит, это были лишь пробные съемки. Помню, у меня была только первая серия. Но когда начались общие репетиции, я осознал, что основой для материала, который предстоит сыграть, является литературное произведение. Разумеется, я приступил к чтению, и, пожалуй, этот проект заинтересовал меня даже больше, чем сам персонаж, поскольку наличие литературной базы со всеми ремарками, которые обычно опускаются в сценарии, значительно облегчает работу перед камерой.
Как проходила твоя подготовка к роли Димы? Можешь ли ты отметить сходство между тобой и персонажем?
В реальной жизни мы, вероятно, не смогли бы найти общий язык с этим человеком, и, скорее всего, не обнаружили бы общих интересов, поскольку мой герой в начале этой истории – словно выключенный персонаж, застрявший в прошлом, омраченном трагедией в его семье. Суть же заключается в том, что он погрузился в это состояние и не способен двигаться вперед, и его характер сформировался, исходя из этой начальной точки. Что касается каких-то особых приемов в работе над персонажем, то могу сказать, что Дима – курильщик, однако в сериале мы убрали этот атрибут из кадров, но во всех сценах, во всех костюмах в его правом кармане лежит пачка сигарет с зажигалкой.
У персонажа необычная стрижка с забритыми висками. Он сам её разработал?
Я увлекаюсь экспериментами. Радикальное изменение имиджа ради роли – это приятное обновление, поиск. Мне кажется, я очень давно не был в обычной парикмахерской, обычно меня стригут гримеры – в соответствии с требованиями роли. И мне нравится, что я всегда выгляжу по-разному.
Исполняя подобные роли, актеру важно избегать штампов и стереотипов, ведь он играет персонажа – представителя «золотой молодежи». В голове невольно возникают образы: избалованный наследник на дорогом автомобиле, надменный и дерзкий. Однако, созданный вами герой существенно отличается.
Я не считаю, что главная задача заключается в том, чтобы от чего-то уходить или бежать, напротив, необходимо двигаться вперед и уверенно выполнять свою работу, не обращая внимания на то, что все это воспринимается как стереотипы. Важно просто разбираться в том, о чем говоришь, иметь цель и вести героя к ней, продумывая каждую сцену и кадр. Дима стремился к пробуждению, ему предстояло пережить боль утраты и потери на протяжении всего сезона и обрести его. И по сути, мы рассказывали именно об этом, а не о «золотой молодежи». Однако, для моего персонажа, то, о чем вы говорите, является привычной средой. Я, Степа Белозеров, исполнитель роли Димы, не позволял ему размышлять на эту тему, мой герой изначально был частью этого мира.
В прошлом году я читала твое интервью, посвященное выходу фильма “Лунатики”. Там ты отмечал, что твой персонаж – личность многогранная, с разными чертами характера. В этом году ты сыграл в сериале под названием “Многогранники”. Как ты думаешь, это случайность или режиссеры намеренно выбирают тебя для ролей персонажей, обладающих широким спектром качеств и индивидуальностью?
По моему мнению, любая роль в кино требует от актера проявить глубину и индивидуальность, поскольку каждый человек обладает множеством граней (улыбается).
Режиссер Ника Яковлева отметила, что сериал посвящен теме боли, поскольку, по ее мнению, современный мир напоминает один большой центр оказания помощи при травмах. Вы согласны с этим?
По словам моего научного руководителя, Виктора Анатольевича Рыжакова, страдание служит источником вдохновения для художника. Я согласен с этим утверждением, как и Ника.
Как тебе работалось с ней на съемочной площадке?
Мы постоянно спорили. На каждой репетиции, в каждой сцене, и это было замечательно, поскольку мы искали новые решения. Представь, мы читали один и тот же текст, но интерпретировали его по-разному, и порой Нике удавалось убедить меня, иногда побеждал я, иногда мы принимали решение режиссера, но это было конструктивным и весьма эффективным способом осмысления. Это был наш метод поиска истины.
С какими трудностями пришлось столкнуться при съемках?
Пожалуй, наиболее эмоциональной сценой с участием Димы, которая оказалась для меня непростой, стала та, в которой он испытывает нервное срыв, осознавая возможность потерять всех своих близких. Я считаю, что именно она вышла наиболее сильной. Однако, поскольку я еще не видел финальную версию сериала в монтаже, позволим зрителю самому оценить результат.
В сериале демонстрируется конфликт между Димой и Ромой. Каково ваше мнение об экшн-сценах подобного рода?
Мне неприятно участвовать в подобных сценах. В моей биографии случались моменты, когда я разнимал потасовки, вокруг были каскадеры, и все было тщательно продумано, но все же происходило случайное нанесение ударов партнеру. Я не поддерживаю насилие и стараюсь избегать его, поэтому драки не вызывают у меня одобрения. Это не является эффективным решением, а скорее неконтролируемым действием, которого следует избегать.
В этой истории речь идет о том, что у каждого есть возможность выбора и пути решения. Какие моменты из вашего жизненного опыта изначально представлялись неразрешимыми?
Мои родители расстались, когда мне было четырнадцать лет. Я помню поездку в машине с отцом и старшим братом, когда отец сообщил нам об их решении. Тогда мой брат неожиданно выпрыгнул из машины, и я, поддавшись внезапному порыву, последовал за ним, предпочтя бегство от этой тяжелой новости – я выбрал побег, чтобы избежать ощущения беспомощности. Тем не менее, мы преодолели это, у меня сложились замечательные отношения с моими родителями, я очень их люблю и бесконечно им благодарен.
Дима, Рома и Маша – студенты. В их университете царит уникальная атмосфера, сложились определенные нормы общения и сформировались свои компании. А тебе приходилось сталкиваться с подобным в студенческие годы в Школе-студии МХАТ?
На мой взгляд, жизнь в обществе предполагает невозможность его игнорирования, поскольку каждый является его неотъемлемой частью. Однако важно не просто принимать существующее положение вещей, но и активно участвовать в формировании, обсуждении и уточнении общих правил и принципов, вносить свой вклад и приходить к соглашениям. Безусловно, умение договариваться является ключевым условием эффективной работы в коллективе. В школе-студии царила благоприятная обстановка, да, мы распределялись по группам, и нас ежедневно перегруппировывали в зависимости от поставленных задач, но нам прививали уважение к каждому.
Читали ли вы когда-нибудь истории любви в университете?
Я действительно встречался со своей однокурсницей. Это было сочетание трагических и комичных моментов, однако мы по-прежнему поддерживаем дружеские отношения. Привет, Ванда.
Степан, какое впечатление произвела на тебя книга Натальи Способиной, послужившая основой для сериала?
Я читал книгу параллельно со съемочным процессом. Мне приятно было познакомиться с автором, она посещала нашу съемочную площадку, и я могу сказать, что это светлый, умный и отзывчивый человек. В литературном произведении присутствует множество авторских комментариев, которые не были включены в сценарий, но они предоставляют крайне важный контекст происходящего. По моему мнению, книга в некоторых моментах более деликатно изображает своих персонажей, чем фильм.
Теперь от молодежной драмы перейдём к сказке. Я хотел бы обсудить другой твой проект – картину «Буратино», которую сейчас снимают. Это новый опыт для тебя?
Мне кажется, зритель, увидевший меня в кино, не ожидал подобного, и я сам был удивлён.
Мечтал когда-нибудь сыграть в сказке?
Я всегда испытывал к ним опасения, так как это требует большой ответственности, несмотря на внешнюю простоту: задача заключается в определении нужного уровня допущений в работе, находясь на пределе.
Ты – Пьеро. Считаешь ли ты, что эта роль тебе подходит?
Недавно дети, игравшие на площадке, поинтересовались, почему Пьеро выглядит печальным. Я не смог дать им ответа, хотя это и был весьма важный вопрос. Теперь я размышляю над ним и, своего рода, «проигрываю» различные варианты. Мне подходит эта роль, поскольку она соответствует моим интересам и стала для меня новым направлением.
Нравился советский “Буратино” в детстве?
Мультфильм и его персонажи вызывали у меня искреннюю любовь. Безусловно, советский фильм был снят великолепно, однако особое место в моем сердце всегда занимал мультфильм.
Как вы оцениваете свою работу в фильмах, которые уже вышли на экраны?
Я предъявляю высокие требования к себе как к зрителю, и мне кажется, в каждой сцене можно найти как удачные моменты, так и те, которые можно было бы улучшить. Хочу отметить персонажа Сергея Орлова из фильма “Лед-3”, считая его одним из наиболее реалистичных, с кем мне довелось работать.
Что говорят родные о твоей работе?
Я испытываю огромное удовольствие, когда к моей маме обращаются ее коллеги или знакомые и рассказывают о моей работе. Слыша ее радостный голос, я испытываю искреннюю радость. Пожалуй, я могу предположить, что мои родители испытывают гордость за меня, и это придает мне сил и энергии. Мой самый требовательный зритель – бабушка. Когда-то она была председателем киноклуба в Академгородке в Новосибирске, и она страстный любитель кино, да еще и бывший учитель русского языка и литературы. Помню, в самом начале ей нравились не все мои роли и иногда она могла позвонить и сказать: “Степа, ну ты хлопочешь лицом” (улыбается). Я заранее морально настраивался, когда она звонила, чтобы обсудить детали. Очень приятно видеть, что сейчас ей всё больше импонирует моя работа. Безусловно, меня поддерживает моя девушка Аня Родоная, она мой самый главный и самый искренний зритель.
У тебя сейчас очень плотный график, и ты пользуешься большим спросом. Задумывался ли ты когда-нибудь о том, что к 26 годам исполнишь столько ярких ролей?
Изначально я не планировал становиться актером, моя мечта была связана с профессией диджея (улыбается). Такая интенсивная работа дается мне с трудом, однако я искренне благодарен за возможность трудиться в таком ритме: это непросто, но без этого я уже не представляю свою жизнь.
Я знаю, ты интересуешься музыкой и играешь в группе. Не хотел бы ты сыграть в кино роль музыканта-барабанщика, чтобы объединить два твоих любимых занятия?
Я очень люблю музыку, и музыкальные проекты всегда приносят мне огромное удовольствие. В настоящее время, помимо работы над фильмом “Буратино”, мы реализуем проект, где я исполняю роль барабанщика. Безусловно, когда я сильно занят на съемках, я быстро начинаю испытывать тоску по музыке, скучаю по участникам моей группы Uncle Pecos и с нетерпением жду наши ноябрьские концерты: 8 ноября на площадке “Арме” и 15 ноября в клубе “Мачты” в Петербурге. Приходите, я буду рад выступить для вас!
Comments are closed, but trackbacks and pingbacks are open.