Сергея часто называют «главным крашем Петербурга», а его харизма сопоставима с харизмой другого актера из Санкт-Петербурга – Максима Матвеева. Что касается внешности, то многие отмечают сходство с Джонни Деппом. Каково твое мнение об этих сравнениях?
Мне кажется, они как будто не замечают меня (смеется). Тем не менее, это приятно. Впрочем, я предпочитаю не заострять внимание на оценках, а просто выполнять свою работу. И если она получается, то это замечательно – продолжаем работу.
Скромно! А просматриваешь ли ты фильмы, где я снимался?
Крайне редко. И зачем это вообще нужно? Определение сильных сторон – это задача зрителей. А ошибки, увидев их, уже не получится устранить. Каждый новый проект – это новая роль, новый характер, новая жизнь…
В послужном списке актера насчитывается около тридцати фильмов. Насколько Сергей Горошко, знакомый нам по кино, и Сергей Горошко, личность, отличаются друг от друга?
Это все я (смеется).
Даже беспринципного афериста Елисея в «Калимбе» сложно назвать приятным персонажем…
Я не согласен с разделением на категории: вот это – хорошее, а это – плохое. В каждом из нас есть и положительные, и отрицательные черты – все зависит от конкретных жизненных ситуаций.
В последнее время в кинотеатрах появилась картина “Походу любовь”, повествующая о весьма романтичных обстоятельствах…
За время моей карьеры мне встречалось мало проектов с такой теплой и непринужденной атмосферой. Съемки проходили летом в Петербурге: ветер, крыши, запах моря, зелень деревьев, хорошая погода – мы работали просто и с улыбками. Это больше напоминало отпуск, чем рабочую поездку.
Сработались ли сразу исполнители главных ролей, Аня Завтур и Кузьма Котрелев?
С Аней мы связаны дружбой с самого начала учебы – оба проходили обучение у известного петербургского педагога и режиссера Вениамина Фильштинского. А вот с Кузьмой мы встретились на съемках. Однако уже после двух недель совместной работы возникло чувство, будто мы знакомы очень давно. Мы постоянно подшучивали друг над другом, как это свойственно только близким людям – наши шутки могли бы показаться обидными для других. И еще меня всегда вызывало улыбку привычка Кузьмы носить сандалии. Так он теперь и записан в моем телефоне: “Кузьма-сандалии”.
Поскольку мы коснулись лирических вопросов, скажи, ты склонен к романтизму или к практичности в личных отношениях?
Иногда я склоняюсь к одному, иногда к другому – выбор зависит от обстоятельств и моего эмоционального состояния. Я совершал немало поступков – и неразумных, и забавных, полных романтики, но предпочту сохранить их в памяти.
За прошедшие шесть лет на экране сформировались определенные предпочтения в жанрах, а также стало понятно, с какими режиссерами удобно работать и какие отношения складываются с коллегами на съемочной площадке?
Если я начинаю работать с кем-либо, будь то режиссер или другие члены съемочной группы, для меня важно чувствовать себя комфортно. В противном случае я не принимаю участие (смеется).
А было и такое?
Похоже, мне, действительно, повезло. Даже с теми людьми, о которых мне рассказывали неприятные вещи, работать мне комфортно. Что касается жанров… Я, безусловно, предпочитаю триллеры и фэнтези. Но больше всего хотелось бы сняться в какой-нибудь трэш-комедии. Лучшим фильмом этого формата, который я видел за последнее время, остается «Мылодрама» с Сергеем Буруновым. Это тот случай, когда обычно во время поездки или перелета можно тихонько посмеяться. А в этом фильме просто невозможно удержаться – смех разражается искренний и громкий. Именно в таком кино мне хотелось бы играть.
На какие жертвы ты готов пойти ради роли, существуют ли у тебя нерушимые границы?
Пока что ничего подобного не наблюдается. Я полагаю, что это должно возникнуть спонтанно. Подобные идеи сложно спланировать заранее. В настоящий момент я открыт для любых предложений, но только с участием в съемках.
Я могу рассматриваться как исполнитель, добросовестно следующий всем полученным инструкциям, но иногда возникают разногласия?
Я не склонен к бунтарству и никогда не высказываю категоричные фразы вроде: «Это плохо, играть не буду». Я всегда выступаю за обсуждение, поскольку именно в нём заключается искусство. Мне всегда сопутствовала удача – я не сталкивался с доминированием режиссера или продюсера.
Моим педагогом в театральном искусстве был Вениамин Фильштинский. Какие ключевые уроки вы у него извлекли?
Жизнь – это страдание (смеется). Однако в актерской профессии она становится еще более острой, запутанной и многогранной. После первых ролей мне долгое время являлись кошмары.
Настолько ты в них погружался?
Я также признателен одному из режиссеров, Климу, благодаря которому я научился по-другому подходить к ролям. Например, вошел в кадр, сделал жест – и вот я уже Сергей Разумовский в «Чумном докторе», слезы, истерика, душевная боль… Снято – вновь Сергей Горошко. Важно уметь отпускать все, что тебе не принадлежит, иначе не хватит внутренних сил.
Сразу возникает вопрос, как ты оказался в театре. По сведениям из разных источников, ты мечтал о карьере моряка…
Все получилось довольно спонтанно. И это правда: я никогда не стремился стать артистом, хотя принимал участие во всех школьных спектаклях. Но делал это исключительно из-за того, что из-за репетиций нас отпускали со всех уроков на целый день. И вот, когда я заканчивал девятый класс и размышлял о том, куда мне пойти дальше, мне встретилась девушка, с которой мы вместе ходили в начальной школе. И она посоветовала мне: «Попробуй поступить в школу на Цветном бульваре», там есть актерский класс. Я попробовал. Пришел с опозданием, совершенно не подготовившись, прочитал стихотворение вроде: «Я вас любил, любовь еще быть может». И меня приняли. Я проучился там всего полгода.
На большее тебя не хватило?
Я и не думал становиться актером (смеется).
Действительно, существовал и другой путь развития – вы проявляли интерес к музыке…
И это произошло на самом деле. В 2023 году я вместе с Ярославом Петренко и Дмитрием Пальчиковым вновь собрал группу, в которой мы играли в подростковом возрасте, до моего переезда на обучение в Санкт-Петербург. Сейчас она носит название Chill Cheese. В скором времени планируется выпуск второго альбома. Но самое любопытное то, что именно музыка привела меня в театр. История была следующей: однажды после концерта я обнаружил себя в поезде, следовавшем в Санкт-Петербург. Прибыв в Питер, я осознал, что хочу учиться только в этом городе… У меня были хорошие знания русского, английского языков и литературы. И, по сути, я мог бы сейчас преподавать. Если бы не одно обстоятельство. В отличие от других учебных заведений, в театральный институт можно было поступить без предоставления документов – они требовались лишь после прохождения какого-то тура. Я просто пришел на прослушивание. И вот теперь мы с вами беседуем (смеется).
Случайный выбор оказался неслучайным?
Абсолютно точно.
Первый значительный прорыв в карьере произошел после фильма «Майор Гром», за ним последовала картина «Содержанка». Как тебе удалось адаптироваться к возросшему интересу публики? Что для тебя теперь значит популярность?
Первые шесть месяцев оказались непростыми. Зрительская аудитория, предпочитающая фильмы, основанные на комиксах, имеет свои особенности. Я действительно ощущал давление. Необходимо было адаптироваться к этой ситуации. В настоящее время обстановка стабилизировалась. Полагаю, это положительная тенденция.
В настоящее время вы участвуете в работе над еще одним крупным проектом – исторической драме Морада Абдель-Фаттаха под названием «Александр I»…
Пока не могу поделиться всеми деталями. Но могу сказать, что исторические фильмы никогда не были моим любимым жанром, ведь сложно представить что-то более непростое, чем выглядеть правдиво в тех условиях, которые диктует сценарий – все эти костюмы, устаревшие фразеологизмы, совершенно иная система ценностей. Чтобы зрители видели перед собой живого человека, его судьбу, а не выдающегося актера, необходимо сохранять свою индивидуальность. И это задача, требующая немалых усилий.
