Женские секреты

Фото: img.freepik.com

На мой взгляд, какой модный бренд наилучшим образом отражал бы суть моего творчества? Безусловно, Schiaparelli. Необычный, экстравагантный, вызывающий. Не для каждого. С притягательной примесью безумия. Для одних он покажется излишне декоративным, а для других – новаторским. Но он оставляет след в памяти и не дает себя забыть, подобно сюжетам моих романов. Я восхищаюсь отсылками Schiaparelli к мифологии. В моих книгах присутствует множество аллюзий на античную литературу. Полагаю, если бы мои романы обрели жизнь, они были бы одеты в наряды этого бренда. Дизайн обложек ваших книг выделяется своей необычностью и актуальной цветовой палитрой. Разрабатываете ли вы сами оформление обложек для своих романов? Для обеих книг я разработала дизайн-концепцию сама. Я изложила свои замыслы художникам, которые блестяще реализовали их. Однако, честно говоря, я никогда не выбирала книгу исключительно из-за привлекательной обложки. И не испытывала симпатии к людям из-за их дорогой одежды… Мне ближе оценивать людей по их внутреннему миру, а не по внешнему виду. Стильный костюм или короткая юбка – это лишь умело созданный образ, который может ввести в заблуждение. Материалы и крой – искусные манипуляторы: они создают иллюзию, которая не соответствует действительности. Но глаза остаются вне зоны обмана. Я стремлюсь видеть истину в глазах и поступках. Часто именно детали одежды помогают читателю запомнить литературного героя. По какой причине я сознательно уделяю столько внимания стилю персонажа? Несомненно, гардероб персонажа – ценный прием для автора, позволяющий углубить портрет или намеренно исказить его, чтобы на время сбить с толку читателя. Одежда в литературном произведении – это не только материал, скрывающий тело. Это своеобразный мостик, соединяющий внутренний мир героя и окружающую действительность, тонкая метафора его душевного состояния. Порой один незначительный элемент одежды рассказывает о герое более красноречиво, чем пространственные и утомительные внутренние размышления. Например, можно описать ситуацию прямолинейно: «Ему не хотелось жить. Он страдал. Его душа разрывалась от боли. Сердце выскакивало из груди». Это возможно, но довольно банально. Я предпочту иной подход: «Он разглаживал помятые складки потной рубашки, которую носил уже четвертый день без передышки. И делал это не потому, что она была неряшлива, а чтобы, наконец, успокоить дрожащие пальцы. Пластиковые пуговицы отстукивали по поверхности стола, когда он приближался к монитору компьютера. Ярко-красный галстук, на котором виднелись светлые волоски кота, он затягивал слишком туго, и его голос звучал либо как у курильщика, либо как у человека с простудой. Вскоре одна из пуговиц оторвалась, но он даже не обратил на это внимания.» Вот такой вот импровизированный отрывок. Невозможно представить внешность персонажа без описания его одежды, а также его переживания. Даже незначительная деталь может многое рассказать о его характере, темпераменте, социальном положении, привычках и даже скрытых мотивах. В качестве примера можно вспомнить безграничный халат Обломова, мягкий халат без пояса и пуговиц. Эта вещь, словно отражающая самого Обломова, символизирует его лень. Также стоит вспомнить красные туфельки и красное платье герцогини Германтской Пруста, которые подчеркивают ее вспыльчивый темперамент. Зеленый бархат в «Мадам Бовари» – это одновременно и мечта, и трагедия главной героини Флобера. Сначала Эмма очарована зеленым бархатным сюртуком Родольфа, а в конце романа ее безжизненное тело укрывают таким же роскошным зеленым бархатом. Шинель Башмачкина фактически становится одним из героев произведения, важным элементом сюжета всей повести и воплощением судьбы «маленького человека». Каким образом внешний вид персонажей выдаёт их особенности? Какие примеры можно привести? В заключительной части моего романа «Танцы на пепле судьбы» главная героиня Таисия дважды меняет свой облик. Для акцентирования двойственности её существования я применила метод противопоставления. Таисия обувает туфли разных цветов и фасонов, из разных пар. Она делает это осознанно, как будто не стремится скрыть, что принадлежит к двум разным мирам. В моем первом романе «Лед одинокой пустыни» Мелек изначально одевается в легкие наряды нежных пастельных оттенков. Она предпочитает юные, струящиеся платья. Ее душа полна безмятежности и еще не познала предательства и горя. Позднее мы видим Мелек в строгом костюме, который сковывает ее грудь, словно подавляя ее. Этот новый образ подчеркивает ее несчастную судьбу, ту жизнь, которая лишает ее возможности дышать и вновь обрести свободу. Вы нередко отдаете предпочтение выразительным образам? Какой стиль вам близок: сдержанная элегантность или вы склонны выбирать яркие вещи? Выбор зависит от моего настроения, дресс-кода, окружающей обстановки. Иногда возникает желание добавить загадочности в образ. Я умело достигаю этого с помощью аксессуаров или других деталей. Например, у меня есть сумка-клатч, стилизованная под книгу «Горе от ума». Бывают и другие случаи. Когда я стремлюсь к умиротворению, самопознанию – выбираю приглушенные цвета, чтобы не привлекать взгляды окружающих. Мне по душе как сдержанная классика, так и психоделические принты, и бунтарский авангард. Я люблю быть разной, при этом сохраняя свою индивидуальность. В сети широко распространяются мудрые высказывания о женской силе, взятые из вашего романа «Танцы на пепле судьбы». На ваш взгляд, способна ли одежда преобразить неуверенную женщину в сильную личность? Может ли наряд подчеркнуть силу и даже отпугнуть противников? Если женщина ощущает прилив сил и уверенности в новом образе, это будет значимым преимуществом. Платье-футляр может служить своеобразной защитой, помогая сосредоточиться в важный момент, а кашемир, мягко окутывающий тело, – символом принятия собственной нежности. Это не признак слабости, а проявление иной, более глубокой силы – способности позволить себе быть уязвимой, отбросив заботы о прошлом. Тем не менее, не стоит забывать, что одежда – это мощный инструмент, который часто недооценивают. Если вы интересуетесь модой, какую книгу вы бы порекомендовали? Я бы посоветовала книгу «Дресс-коды. 700 лет модной истории в деталях» Ричарда Томпсона Форда. Также произвела впечатление «Мода в кино» Кристофера Лаверти. Но о людях, интересующихся модой, можно читать и в классической литературе, и в современных произведениях. Онегин, Скарлетт О’Хара, Бекки Шарп, Холли Голайтли, контрабандист Хафиз и пластический хирург Саломе из моего романа «Лед одинокой пустыни». Таисия из моего второго романа «Танцы на пепле судьбы» – настоящая икона стиля, чьи образы вызывают восхищение у мужчин и зависть у женщин. Это бросается в глаза даже на обложке книги. Мода – это вид искусства, которое можно обнаружить в произведениях живописи. Например, на полотнах Веласкеса, Фрагонара, Климта, Серова и Франсуа Буше. Мода служит безграничным источником вдохновения, являясь выразительным языком тела. Это непрекращающийся диалог между человеком и эпохой.