Максим, поделитесь, что именно привлекло вас в романе “Черное солнце”?
Этот сериал я очень ценю. Он стал для меня своеобразным ориентиром, благодаря мастерской режиссуре Анны Носатовой и прекрасно выстроенному сценарию Олега Антонова, Александра Васютинского, Вадима Островского и Владимира Дьяченко. Сценарий отличался четкой организацией и предлагал ярких персонажей, что стало настоящим благословением для актеров. Как только я узнал об этом проекте, сразу же увлекся им и стремился получить роль Женю Чагина: персонаж предоставлял широкие возможности для творчества – можно было развивать его, придавать ему новые грани и наполнять деталями. Это создаёт отличные перспективы для дальнейшей работы.
Вас сразу утвердили на эту роль?
Чагина я получил не сразу, однако, как впоследствии рассказала режиссер Анна Носатова, сценарий попал к ней, и она сразу представила меня в этой роли. На тот момент продюсеры проекта были мне незнакомы и испытывали опасения, справлюсь ли я с таким объемом работы и смогу достойно воплотить образ. Я посещал пробы и даже помогал в поисках актера на роль Жука, которого в конечном итоге исполнил Юра Чурсин. Благодаря Анне я вложил много сил в этот проект на этапе подготовки. Затем она убедила продюсеров, и сомнений в моей кандидатуре уже не возникло.
Мы стремились отобразить противоречивость в наших персонажах. Мне было важно наполнить образ Чагина множеством деталей, чтобы в нем прослеживался профессионализм. Для этого я обратился к знакомым, ранее служившим в правоохранительных органах. К примеру, у меня есть друг, много лет проработавший в Следственном комитете, который помог мне с фразами, характерными для действующих сотрудников. Сохраняя общую структуру сценария, я добавил в героя уместные словечки, речевые обороты и пословицы. Я убежден, что это оправданно – обогащать образ, когда это допустимо сценарием. Если необходимо воплотить на экране ученого или питерского интеллигента 1940-х годов, это, безусловно, другая актерская задача – потребуется применять иные навыки и подходы. А в данном случае герой вполне мог быть воплощением меня самого, а я – его. Так появился наш Женя Чагин.
Сколько в нем от меня самого? И каким предстает перед вами настоящий Максим Стоянов?
В каждом из нас сочетаются положительные и отрицательные черты. Наша цель — стимулировать развитие хорошего и не обращать внимания на плохое. Полагаю, жизненный путь Евгения Чагина был схож с моим. Это сближает нас и способствует взаимопониманию.
Способность капитана Чагина наносить мощные удары, безусловно, связана с его опытом в боксе. Не возникало ли сожалений о том, что спортивный путь не сложился?
Действительно, в прошлом я всерьез занимался боксом. У меня были мечты и определенные перспективы. Я участвовал в соревнованиях, путешествуя по бывшим советским республикам. Однако, травма заставила меня изменить планы. Сначала я тяжело переживал произошедшее, но затем осознал необходимость двигаться вперед. Я убежден, что бокс – это многогранный вид спорта: он требует умения мыслить, быстро перемещаться и применять как можно больше технических приемов за короткий промежуток времени. Ощущаю ли я сожаление об уходе? Нет, поскольку спортивная карьера не может быть бесконечной. Раньше я переживал, но сейчас, оглядываясь назад, не жалею об этом. Бокс помог мне преодолеть сложные жизненные трудности, такие как переезд в Москву и поступление в театральный институт – успешно справиться с ними и окончить его. Я признателен за любой полученный опыт. Как-то раз я даже шутил, что в моей жизни было три важных школы: бокс, стройка и Школа-студия МХАТ.
Я понимаю, что ваша поездка в Москву была связана с другими причинами, а не с поступлением…
Да, я приехал работать. В Приднестровье, откуда я родом, очень сложно вести бизнес. Молодежь оттуда уезжает. Начиная с 2000-х народ уезжал в Москву на заработки. Зарабатывали, иногда возвращались, что-то строили, покупали квартиры, и уже обустраивали свой быт, потому что места там фантастические, климат невероятный. Уезжать из Приднестровья на самом деле никто не хотел, но было необходимо. Тогда же моя первая любовь бросила меня, уехав за лучшей жизнью в Москву, и влюбилась в город. Я решил, что тоже нужно действовать. В итоге с девушкой, за которой я поехал в Москву, отношения не задались, а вот с Москвой — напротив. Но Москву принимает лишь тех, кто ее искренне любит. Она подкидывает испытания, которые надо с достоинством проходить, не теряя себя и не прогибаясь под нее, но быть ей верным. И вот тогда-то Москва тебя примет, обнимет и сладко поцелует.
Сначала я трудился на стройке и даже дослужился до прораба. Это особенное место, способное удержать человека на десятилетия. Я, вероятно, и сам бы остался работать на производстве: занял бы должность начальника участка, приобрел бы квартиру, дачу и занимался бы сельским хозяйством. Однако, в определенный момент я почувствовал усталость от работы на стройке: я был молод, полон энергии и энтузиазма. Тогда я вспомнил о своей давней любви к кино — я пересмотрел практически всю советскую классику. В конечном итоге я решился на перемену, взял отпуск и поступил в театральный институт — к огромной радости!
Многие исполнители утверждают, что актерская профессия предоставляет уникальную возможность осуществить несбывшиеся мечты и стать тем, кем хотелось бы быть. Каким было Ваше представление о себе в детстве, когда Вы представляли, каким будете в будущем?
В детстве я мечтал о разных профессиях: представлял себя боксером, строителем, машинистом, как мой отец, пилотом и летчиком военной авиации. Пока ни одна из этих мечт не осуществилась, но актерская профессия кажется невероятно привлекательной.
В вашем послужном списке более восьмидесяти ролей, но каких персонажей вы считаете самыми близкими сердцу?
Честно говоря, все проекты были ценны для меня. Однако, некоторые из них оказались особенно значимыми. Например, работа с Димой из «Гив ми либерти» стала серьезным опытом, как в творческом, так и в личном плане. Эта работа подарила мне важные открытия и позволила увидеть, как люди борются и не сдаются. Безусловно, были и другие важные роли: Женя Чагин в «Черном солнце», Петр в «Филателии», Леша в «Пришельце» и Игорь Хлебников в «Джекпоте». Мне особенно близки те роли, которые предполагают большой объем работы, дают возможность раскрыться и внести свой вклад. Я отношусь к тем актерам, кто стремится к сложным и глубоким персонажам. Для меня предпочтительнее сыграть заметную роль в менее известном проекте, чем небольшую – в популярном.
Режиссёры нередко предлагают вам роли прямолинейных, откровенных мужчин, независимо от их рода деятельности. Беспокоитесь ли вы о том, что будете ассоциироваться с одним и тем же образом? Стремитесь ли вы к совершенно иному, противоположному опыту в актерской работе?
Изучите другие мои проекты. Так, Иван Соснин, режиссер фильма “Пришелец”, отметил мою способность воплощать на экране образ человека, склонного к переживаниям. В картине Александра Ханта “Джакпот”, выход которой, я надеюсь, состоится скоро, мой персонаж также обладает уникальным характером. Больше всего меня беспокоит не то, что я застряну в определенном образе, а то, что потеряю возможность сниматься. Был период, когда я долгое время не получал предложений, и для актера нет худшего испытания. Дальнейшее развитие событий зависит от нашей способности находить выход из сложных ситуаций и пробовать что-то новое. Я стремлюсь к разнообразию ролей, желая воплотить на экране образы, максимально отличные от моего собственного. Например, мне было бы интересно изобразить человека, обладающего определенными профессиональными навыками, однако простого демонстрационного показа этого навыка недостаточно — роль должна быть органично вплетена в сюжетную канву, побуждая персонажа к необычным поступкам в кадре. Все это возможно благодаря сильной режиссерской работе. Мне представляется, что я являюсь перспективным актером для реализации подобных задач.
Насколько важна для вас рабочая группа во время съемок? Существуют ли у вас коллеги, с которыми вы испытываете особую симпатию и с которыми после команды «Стоп, снято!» сохраняется приятное общение!”?
Мне нравится, когда на площадке встречаются люди со схожими интересами. Очень ценно находить единомышленников, и когда все получают позитивные эмоции от совместной работы. Однако, как профессионал, я способен адаптироваться к различным условиям: с некоторыми коллегами общение складывается проще, с другими — сложнее, но это не влияет на качество выполняемой работы. После завершения съемочного процесса не всегда удается поддерживать связь — все увлечены своими делами, все куда-то спешат…
С какими режиссерами у вас возникло наиболее тесное взаимодействие? Какой подход кажется вам наиболее удачным?
Взаимопонимание не всегда является положительным фактором. Порой необходимы и даже полезны творческие разногласия. Все режиссеры, с которыми мне довелось сотрудничать, уникальны и обладают своими достоинствами. Среди актеров встречаются как исполнители, так и те, кто стремится к созданию волшебства — чтобы актерский организм откликался на происходящее, а не просто воспроизводил заученный материал. Режиссеров подобного склада не так много, но я надеюсь, что их число будет увеличиваться.
В фильме «Чёрное солнце» у вас получился кинодуэт с Юрием Чурсиным. Какие впечатления от совместной работы?
С Юрой Чурсиным очень продуктивно взаимодействовать — он замечательный партнер, компетентный специалист и человек с прекрасными качествами. На площадке мы постоянно обмениваемся опытом, и это очень ценно.
Вместе с вами в кадре присутствует и ваша супруга, Виктория Корлякова. Как личные отношения влияют на работу на съемочной площадке – упрощают или усложняют е?
Если на съемочной площадке работают зрелые и интеллектуально развитые люди, независимо от их личных отношений – будь то супруги, партнеры, возлюбленные или бывшие – все идет замечательно. Естественно, возникают творческие разногласия и споры, но они не зависят от статуса этих людей за пределами съемочной площадки. Взаимопонимание между близкими людьми может создать особую энергетику, которая в кадре делает взаимоотношения персонажей более глубокими.
Что для вас — главные составляющие семейного счастья?
Для меня настоящее счастье наступает, когда мы всей семьей — родственники, дети, родители (если они еще живы) — собираемся за столом и угощаемся шашлыками, обмениваясь воспоминаниями и опытом. Именно такие моменты я считаю истинным семейным счастьем. Стоит стараться проводить больше времени вместе.
С Викторией вы советуетесь по творческим вопросам?
Да, иногда бывает.
Чи существуют у вас какие-либо принципиальные ограничения или негласные запреты — есть ли темы, которые вы не готовы освещать в эфире?
Между нами нет каких-либо ограничений. Мы – профессиональные актеры и работаем над задачами обдуманно. Если какие-то элементы требуются для реализации художественной концепции, то мы их используем. Наш принцип – если это необходимо для искусства.
У вас есть дочь, которой сейчас десять лет. Талант к актерскому мастерству, кажется, унаследована от родителей. Чем она интересуется, каким характером развивается? Просматривает ли она фильмы, в которых вы снимались, и что о них думает?
Мы стремимся организовать ее досуг максимально насыщенно: занятия в кружках, посещение секции волейбола, танцы, театральный кружок, изучение английского языка. Я убеждена, что необходимо вовлекать детей в различные виды деятельности, чтобы с самого детства привить им привычку к интеллектуальному и физическому развитию. Сейчас важно заложить прочный фундамент, а дальнейший путь покажет. Пусть ребенок сам определит, кем он хочет стать.
В прошлом меня нередко спрашивали, являюсь ли я сыном Юрия Стоянова. С течением времени и развитием кинокарьеры удалось ли мне дистанцироваться от человека с такой же фамилией?
Я лично знаю Юрия Николаевича. Он – выдающийся артист, очень добрый и образованный человек с прекрасным чувством юмора. Пожатие его руки было настоящим счастьем, желаю ему крепкого здоровья. В студенческие годы меня даже называли Юриком. Иногда я публиковал фотографии боксерские, а в комментариях писали: «Юрик, ты просто машина!» Но это, конечно, все в шутку. Все знают, что между нами нет родственных связей. У меня есть мечта: однажды встретиться с ним на съемочной площадке. И не просто встретиться, а сыграть вместе значимые, масштабные роли – это было бы замечательно.
Что для Вас сейчас значит признание?
Признание приходит с ответственностью за значительные и сложные задачи. Это доверие, которое демонстрирует уверенность в твоих способностях.
Если появилась бы возможность отправиться в прошлое и внести коррективы, что бы вы изменили?
Пожалуй, я постараюсь переосмыслить свое отношение к проблемам и своему здоровью, ведь я нанес себе ненужные травмы, которые сейчас дают о себе знать. Есть эпизоды, за которые мне неприятно и стыдно. Не стоило так бурно реагировать на близких людей – сейчас многие из них ушли и больше не вернутся. Я хотел бы вернуться в прошлое и сказать себе: «Не делай этого, сдержи себя, прояви больше выдержки, будь рассудительнее”.
А как насчет театра? Не хочется ли вновь ощутить энергию живого пространства?
Мне очень хочется вновь выступать в театре. Сейчас у меня есть один спектакль, который я исполняю ежемесячно. Это коммерческий проект, однако там собралась отличная творческая группа: вместе со мной на сцене – замечательные Глафира Тарханова, Екатерина Волкова, Янина Соколовская, Макс Щеголев. Это романтическая комедия, но с глубоким философским смыслом. Я бы хотела также сыграть еще какие-нибудь роли, пополнить свой актерский багаж. Я скучаю по сцене Московского художественного театра – это место, которое я считаю своим домом. Уверена, что в конечном итоге я туда вернусь.
Что вдохновляет вас и какие способы помогают восстановиться после сложной, эмоциональной сцены или напряженной рабочей смены?
Иногда это кажется невозможным. Однако, драматические сцены, полные переживаний, на самом деле оказывают целительный эффект. Вы будто бы передаете пространству негативные эмоции – боль, слезы и отчаяние, которые могли бы вас коснуться – и таким образом освобождаетесь, очищаясь и обретая душевный покой. После этого, полные сил и энергии, вы возвращаетесь домой, отдыхаете и находите утешение в общении с близкими. Вы отработали свою роль, вложили в нее все, что могли, и теперь можете двигаться вперед, чтобы создавать и радоваться жизни.
