Основанная в 2016 году в Санкт-Петербурге, на сегодняшний день группа The Hatters — один из наиболее часто гастролирующих коллективов в стране. Объединившись, Юрий Музыченко, Павел Личадеев, Александр «Кикир» Анисимов, Дмитрий Вечеринин и Анна Музыченко создают не просто концерты, а масштабные театральные представления, где каждый играет определенную роль. Мы поговорили с лидерами группы и пришли к заключению: им еще предстоит много интересного.
Ребята, в 2026 году нашей группе исполнится десять лет. Неужели уже прошло целое десятилетие » или «всего лишь десять»? Каковы ваши замыслы в области творчества ?
Юра: Мы не считаем это значительной суммой. Нам нравится непрерывно и бесконечно заниматься творчеством.
Паша: Мы не считаем это финальным результатом — это лишь этап развития, который, безусловно, станет предвестником чего-то значительного.
Юра: То есть это начало пути.
В честь годовщины вы выпустили виниловую пластинку и отправились в турне по России. Изучив ваш график на сайте, я увидела: 2 апреля – концерт в Томске, 3 апреля – в Новокузнецке, 4 апреля – в Кемерово, 5 апреля – в Барнауле. В подобном темпе вы планируете работать на протяжении большей части 2026 года. Это яркая демонстрация усердия поколения миллениалов! Как вы справляетесь с таким напряжённым графиком, что помогает вам ?
Паша: Если бы мы трудились, то необходимость в спасении была бы очевидной. Однако, поскольку мы преданы любимому делу, нам нечего бояться и искать спасения. В такой ситуации сложно говорить об усталости, профессиональном выгорании и подобных проблемах.
Юра: Изначально мы формировали команду для выступлений на сцене, и именно это приносит нам истинное удовлетворение.
Не перестаешь ли ты удивляться тому, насколько востребованы ? Во многих городах вы создаете не просто залы, а настоящие арены. Или это уже стало обыденным явлением ?
Юра: Если быть откровенным, вся эта известность кажется скорее приятным следствием, чем главной целью. Изначально мы стремились лишь к тому, чтобы иметь возможность выражать свои мысли.
Паша: Конечно, крупные площадки приносят удовольствие, но мы всегда искренне стремились работать на полную мощность и в небольших залах, как и на больших аренах. Для нас не существует принципиальной разницы в том, где мы будем отдавать больше сил, а где меньше. Всегда наша цель — максимальная самоотдача, сто процентов %.
Вы, безусловно, часто находитесь в разъездах. Можно ли утверждать, что The Hatters — это и есть суть вашего существования, близкие люди ? Мне известно, что в свободное время вы посещаете баню.
Юра: Это правда. Мы – единая большая семья. Все дети появились на свет в присутствии друг друга. Они растут и воспитываются на виду у всех. Мы все вместе взрослеем и меняемся, наблюдая за этим. Мы все обручились и поженились на глазах друг у друга!
Паша: Мы столкнулись с такой загруженностью, что практически не остается возможности проводить время вне нашей команды. Независимо от наших желаний, мы постоянно действуем как единое целое, что, по сути, свойственно и семейным отношениям.
Юра: У нас крепкие семейные узы, и поэтому мы стремимся быть рядом друг с другом.
Как организована структура группы и распределены ли роли, существует ли иерархия власти ? В творческих коллективах неизбежны разногласия, и возникает вопрос о том, как эффективно управлять такими ситуациями и определить лидера ?
Юра: Наша небольшая группа единомышленников, которая инициировала и продолжает координировать все действия, является единственным управляющим фактором. Со временем к нам присоединились и другие люди. Наша команда напоминает дерево: существует прочная основа, вокруг которой расширяются и усложняются функции каждого участника. Сегодня я пытался объяснить матери, почему нас так много. Причина не в необходимости большого штата сотрудников, а в том, что у нас множество друзей, с которыми мы хотели бы работать на протяжении всей жизни, поэтому мы привлекаем их к сотрудничеству и адаптируем под наши задачи. Таким образом, у нас сформировалось множество менеджеров, отвечающих за различные направления, исключительно для того, чтобы наши друзья были рядом, и чтобы нам было комфортно работать вместе. В противном случае, какой смысл вкладываться в это дело ?
Паша: Вопросы творческих разногласий больше не возникают, поскольку мы пришли к общему пониманию стремления к наилучшему результату. Когда один участник выдвигает предложение, а другой предлагает альтернативу, в ходе обсуждения все осознают единство цели. Даже в случае возникновения расхождений, они разрешаются посредством спокойного обсуждения, а не конфронтации.
Изначально ваши концерты состоялись в петербургских барах, где вы выступали безвозмездно. Как изменилась сложность организации ваших выступлений в настоящее время ? Как правило, коллективы, использующие большое количество инструментов, предъявляют строгие технические требования, что влечет за собой значительные расходы. Соответствует ли ваша группа этой категории? Или, подобно тому, что было в прошлом, вы способны выступать в любом месте, когда это необходимо ?
Юра: С самого начала и по сей день мы готовы выступать где угодно и в любой роли. Преимущество нашей команды в том, что нам создают настолько комфортные условия, что мы можем проявлять креативность на сцене, не завися от количества акустических систем, звукового оборудования или зрителей.
Паша: Благодаря использованию живых инструментов, мы способны организовать концерт даже в отсутствие подключения к дополнительному оборудованию.
Юра: Мы прекрасно владеем игрой на скрипке, аккордеоне и бас-гитаре, а также умеем играть на барабанах.
Согласно информации, представленной в «Википедии», участники коллектива встретились в Санкт-Петербургском театре клоунады «Лицедеи». Среди них были как музыканты и актеры, так и люди, занимающиеся совершенно разными профессиями: физики, татуировщики, автомеханики, клоуны, фотографы и операторы.
Юра: Я, Паша и Аня – ядро коллектива, инициаторы его создания. Мы все получили театральное образование и в определенный момент привлекли к нашей идее людей, способных помочь нам реализовать задуманное. Театральное образование, как и любая система знаний, дает профессиональные навыки и определенные умения, которые невозможно приобрести без обучения. Эти навыки можно перенять у опытных коллег или найти в учебной литературе. Именно этим мы и руководствовались. Представьте себе: мы, обычные выпускники школ, получили возможность совершенно бесплатно поступить в институты, где нас также бесплатно обучали основам создания подобных коллективов. Мы оказались в бушующем океане жизни, построили небольшой корабль с орудиями, которыми мы боролись с рутиной, и отправились в плавание. И сейчас мы переносим человеческие эмоции, доставляя их из одного места в другое, из города в город, как вам угодно.
Серьезный довод. Вырваться вперед на сцене, не достигнув тридцатилетнего возраста, – это одно. Совсем иное положение дел, когда тебе уже за сорок, у тебя заключены контракты, есть обязательства, и, возможно, даже проблемы со спиной. Каково ваше мнение о взрослении ? Влияние возраста на творческий процесс и формирование личности музыкальной группы – сложный и многогранный вопрос ?
Юра: Откровенно говоря, с возрастом рок-н-ролл становится все более насыщенным и захватывающим, поскольку в юности это воспринимается как нечто необходимое, подобно получению паспорта. А в тридцати с лишним это уже своего рода долг перед тем юношей, который паспорт получил – он ведь не зря это сделал. У каждого из нас, тех, кто носил в себе дух бунтарства, фотография на первый паспорт была запоминающейся. В моем случае, например, были проколоты оба уха и пирсинг на губе. Это выглядело здорово. И, пожалуй, я должен поддерживать это. А вы что думаете ?
Паша: Всё изложено очень точно, добавить нечего. Моя первая фотография на паспорт была сделана, когда я носил галстук. И сейчас я также предпочитаю галстук. Таким образом, моя внешность практически не изменилась, и я продолжаю придерживаться традиций.
Юра: Он по-прежнему сохранил дух рок-н-ролла. Жить в Казахстане, играть на аккордеоне и быть рок-н-рольщиком в галстуке – вот что такое настоящий рок-н-ролл, и это стоит поддерживать. Молодец, Павел. Я горжусь тобой.
Паша: Благодарю. Спасибо.
По мнению другого популярного рок-музыканта, Сергея Шнурова, он никогда не воспринимал свою деятельность как карьеру. А как вы сами относитесь к The Hatters?
Юра: Все оказалось довольно просто. Получив театральное образование, нам заявили, что перед нами открыты все возможности для заработка, основанные на наших знаниях и навыках. Мы решили: если есть шанс выступать на сцене и получать за это деньги, вместо рутинной работы, то мы будем этим заниматься. Когда наши выступления начали приносить доход, мы стали совершенствовать свое мастерство. За это стали платить немного больше. Так это постепенно превратилось в карьеру.
Паша: У нас никогда не бывает такого, чтобы мы приходили на студию (хотя приходим каждый день) и с напряженными лицами смотрели друг на друга, будто собираемся делать рок-музыку и продвигать карьеру. Всегда это сопровождается весельем. Мы играем на музыкальных инструментах, и как вообще можно играть серьезно ? Невозможно воспринимать это всерьез. Именно поэтому мы и экспериментируем, развлекаемся, и эти развлечения привели нас к значительным результатам.
Для этих музыкантов группа стала смыслом жизни, а возможно, и образом жизни, который в любой момент может измениться ?
Юра: Нашему небольшому, но сплоченному коллективу невероятно повезло: мы можем заниматься тем, что нам интересно. За это нас ценят и готовы поддерживать. Мы не планировали посвящать этому всю жизнь. Изначально мы хотели лишь немного подработать, но оказалось, что многие готовы делиться с нами этим заработком, чтобы просто провести с нами время.
Паша: Похоже, это стало частью нашей повседневной жизни, ведь мы ежедневно общаемся, придумываем что-то новое или готовимся к выступлениям.
Юра: Важно учитывать, что в возрасте 7–8 лет большинство мальчиков проводили время в компьютерных клубах, играли в футбол, иногда дрались, а иногда проявляли симпатию к девочкам – происходило всякое. Но нас не приглашали на подобные встречи по очень простой причине: мы посещали музыкальную школу. Я настолько отдалился от своих сверстников, что они не проявляли ко мне агрессии, а наоборот, относились с уважением. Они полагали, что я сознательно отказываюсь от таких развлечений, и поэтому не беспокоили меня.
Расскажите, чем каждый из вас занимается, помимо The Hatters. У Анны, к примеру, есть собственный спектакль.
Юра: Мы как группа The Hatters очень недовольны тем, что с нами частенько на концертах не появляется Анна Сергеевна, хотя она основатель коллектива. Но она, видимо, придумала с нами коллектив, отправила в свободное плавание и решила придумать что-то другое.
Аня: Я считаю это некорректным: почему спектакль представлен в единственном числе ? К каждому из представлений формируется своя группа The Hatters написала музыку. Что-то вы сможете услышать официально на площадках в социальных сетях. А что-то — эксклюзивно, только при посещении спектакля.
Юра: В настоящее время Аня увлечена театром. Она руководит собственной труппой и работает над несколькими постановками.
В нашем журнале часто освещались проблемы, стоящие перед российским кино, драматическим театром и танцем, однако тема клоунады никогда не затрагивалась. Возникает вопрос о том, как развивается эта сфера в современной России ? Какие у нее проблемы и радости?
Паша: Как зритель, посещавший спектакли Ани, я могу сказать о клоунаде следующее: ее представления пользуются успехом, о чем свидетельствуют полные залы. Для любого театра и исполнителя важнейшим показателем является посещаемость, и если зрители приходят, это говорит о востребованности.
Юра: Мне кажется, клоунада – это потрясающе. Ты можешь понимать, что происходит на сцене, даже не зная языка, на котором она идет. Клоунада избавляет от ответственности, принятой в драматическом театре: можно позволять себе хулиганские выходки, как это делаем мы на наших концертах.
Аня: Не стоит забывать, что среди артистов есть большие различия, и не каждый клоун пользуется большой популярностью. Вероятно, именно поэтому наши спектакли понравились и взрослым, и детям. Однако, репертуар отличается, поэтому просим вас обращать внимание, проверять и изучать его. Не стесняйтесь и проявляйте инициативу.
Сложнее быть смешным, будь ты женщина или мужчина ? Есть вообще разница?
Аня: Разница, безусловно, есть.
Юра: Но она нас не интересует. Смейтесь над всеми.
Аня: Да. А сложности.. Ну какие сложности? Никаких сложностей нет.
Дискриминация внутри профессии есть? Может быть, дискриминация женщин…
Юра: Ане отвечать мы запрещаем. Дискриминации никакой нет!
Существует мнение, что каждый клоун – это философ, получивший право на открытое проявление веселья. Над чем вы находите повод для смеха ?
Аня: Смеются зрители, а не клоуны.
О чем смеяться нельзя?
Юра: Юмор уместен практически в любой ситуации, но не стоит высмеивать людей в их отсутствие. Смех над собой приветствуется, особенно если он происходит публично, так как это помогает избежать насмешек в спину.
Интервью: Марина Савельева
Фото: Валентин Блох
Продюсеры: Ульяна Кальсина, Константин Русских
Стиль: Лаура Назарова
Макияж: Ольга Кучина
Прически: Юлия Седу
Гафер: Антон Попов
Осветитель: Федор Штоф
Ассистент стилиста: Милита Отарбаева
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:
На Премии Художественного театра присутствовали Константин Хабенский, Николай Сигалов, Ирина Ребенок, Сергей Петров и другие известные артисты
По мнению Константина Хабенского, современное поколение имеет существенный недостаток
На Премии Художественного театра присутствовали Хабенский, Сигалов, Ребенок, Петров и другие известные артисты
Актер Константин Хабенский обозначил основную проблему нынешнего поколения
На Премии Художественного театра присутствовали Хабенский, Сигалов, Ребенок, Петров и другие известные артисты
Актер Константин Хабенский назвал основной недостаток нынешнего поколения
На Премии Художественного театра присутствовали Константин Хабенский, Николай Сигалов, Ольга Ребенок, Сергей Петров и другие известные актеры
Актер Константин Хабенский обозначил основную проблему нынешнего поколения
На Премии Художественного театра присутствовали Константин Хабенский, Николай Сигалов, Ирина Ребенок, Сергей Петров и другие известные актеры
Актёр Константин Хабенский обозначил основной недостаток нынешнего поколения





